菁薈2025 Ep.2 《香港世一女變臉師》
專訪香港女變臉師韋飛雄——揭秘變臉藝術的傳承與發展
變臉藝術是中國戲曲文化中的瑰寶，然而在現代社會，如何讓年輕一代認識並傳承這門技藝，成為了一個值得思考的課題。我們有幸訪問到第23屆世界表演藝術錦標賽（WCOPA）Variety組別全球總金獎得主——香港女變臉師韋飛雄，請她與我們分享變臉藝術的學習歷程、傳承挑戰及未來發展的願景。
從童年夢想到站上世界舞台
問：您是如何接觸變臉藝術的？
韋飛雄：其實我從小就對舞台充滿興趣，因為爸爸是變臉師，我經常看到他在台上表演，覺得這門藝術既神秘又精彩。然而，當時爸爸並不想讓我學，因為他覺得這門技藝辛苦，而且傳統上變臉較少由女性承傳。不過，後來他開始思考，如果不教我，那麼他又能把這門技術傳給誰呢？於是，他讓我試穿他的舊服裝，並戴上面袍，簡單教了幾個動作，結果他驚訝地發現我很快就掌握了基本技巧。於是，我開始正式學習變臉，從2003年初的「白紙一張」，到同年年底便成功登台演出。
問：變臉對您而言有什麼特別的意義？
韋飛雄：變臉不僅是一種技藝，更是一門可以帶來正面影響的藝術。當我開始教學生時，我發現這門技藝可以幫助他們提升自信，並讓他們在學習過程中培養毅力和專注力。對我來說，這不僅是個人的舞台表現，更是一種文化的傳承與責任。
變臉藝術的核心與挑戰
問：變臉的關鍵技巧是什麼？
韋飛雄：變臉講求「神奇妙美」，而技術層面則需要做到「快、準、乾淨」。變臉的動作必須毫無破綻，不能讓觀眾察覺到變換的痕跡。同時，速度要快，但並不是單純的快，而是要在最恰當的時機完成變臉，營造戲劇張力。此外，變臉的層次也在提升，從早期的幾張臉，到現在很多表演者可以變換十幾甚至數十張面袍，難度大大提高。例如，我爸爸曾經挑戰過在一場表演中變換七十多張臉，這需要極高的專注力與技巧掌控。
問：您認為變臉藝術在現代社會面臨哪些挑戰？
韋飛雄：在數碼時代，年輕人的娛樂方式越來越多，傳統技藝的關注度相對下降。此外，變臉的學習過程漫長，需要長時間訓練，這與現代社會追求快速見效的文化有一定衝突。因此，如何讓年輕人願意投入時間學習，並使變臉藝術更具吸引力，是當前的一大挑戰。
世界舞台上的突破與榮耀
問：您在2019年參加WCOPA時的經歷如何？
韋飛雄：這次比賽對我來說是一個重要的里程碑，因為我是第一位代表中國以變臉參賽的人。整個比賽過程非常緊張，每個環節都要逐步晉級，從初賽、準決賽到決賽，每一輪都需要獲得金牌才能進入下一關。最終，我成功闖入總決賽，並獲得Variety組別的全球總金獎。這次比賽不僅考驗變臉技術，還需要展現藝術性、娛樂性及文化特色，對我來說是一個很大的挑戰與突破。
變臉的未來——如何傳承與推廣？
問：對於變臉藝術的傳承，您有什麼看法？
韋飛雄：傳承變臉藝術，關鍵是要有人願意學、願意堅持。首先，傳統的基本功必須保留，例如變臉的速度、乾淨度及表演技巧，這些都是不可或缺的核心技藝。其次，可以在這些基礎上加入創新元素，例如不同的表演風格、音樂設計等，讓變臉更具現代感。此外，推廣方面也很重要，我們近年來在學校進行文化教育，讓學生親身體驗變臉，從而提升年輕一代對這門藝術的認識與興趣。這與太平山青年商會的理念也十分相似，我們都希望透過實踐與學習，讓年輕人發掘自己的潛能，並為社會帶來積極的改變 [1][2]。
問：您對年輕人有什麼鼓勵的話？
韋飛雄：在學習變臉的過程中，我遇過很多挫折和困難，但最重要的是熱情。如果你真的喜歡一件事，就不要輕易放棄。成功從來不是一步登天，而是一步一步累積而來。當你能夠跨過一個障礙，你會發現下一步會更加精彩，前途也會更加光明。這份堅持與毅力，不僅適用於變臉藝術，也適用於人生的每一個挑戰 [5]。
結語：讓傳統文化在現代綻放光芒
變臉藝術是一門需要時間與毅力的技藝，但它的價值遠遠超越舞台上的表演，它承載著文化的歷史與精神，也能夠啟發年輕一代對傳統藝術的熱愛與尊重。透過韋飛雄女士的努力，我們看到了變臉藝術在現代社會中的可能性，也期待未來能有更多年輕人加入這個行列，讓這門獨特的藝術繼續發揚光大。
太平山青年商會一直致力於為青年提供發展機會，幫助他們突破自我，發掘潛能 [3][6]。希望透過這次訪問，讓更多人認識變臉藝術，並從中獲得啟發，勇於挑戰，追尋自己的夢想！